Йиранека Тайна музыкального значения Tajemstvi hudebniho vyznamu. Асафьевым в его труде Музыкальная форма как процесс 1. Заимствуя понятие семантика из языкознания, ученый считал, что музыка способна превратиться в полную значимости живую образную речь. Асафьев находил, что следует во всех случаях тесной связи музыки через определенно образные интонации с окружающей действительностью относить эту связь как выражение вполне реального взаимоотношения к области музыкальной семантики. Асафьев подразумевал под интонацией именно смысловое явление и тем самым качественно приблизил музыкально теоретическое мышление к семантическому пониманию музыки как вида искусства. Его интонационная теория стала открытием, значение которого все больше возрастает с развитием музыкознания в послеасафьевское время. Изучая интонацию в историческом, социальном, стилевом, жанровом, композиционном аспектах, ученый счел необходимым рассматривать ее как семантическую ячейку. Такое понятие интонации стало отправной точкой в работе многих музыковедов более позднего поколения и легло в основу разработки новой области музыкознания музыкальной семиотики. По теории Б. Асафьева, смыслообразованием в музыкальном произведении управляет интонационная основа музыки. В подтверждение приведем цитаты из его исследования Вот это явление или. Асафьев считал, что область интонаций как смыслового явления безгранична. Итак, в отношении музыкальной семантики следуем теории Б. Асафьева, который рассматривал интонацию как семантическую ячейку, под чем подразумевалось, что в качестве знака выступает музыкальный оборот, а в качестве значения его смысл. Таким образом, можно определить, что музыкальная семантика это область соотношения музыкального оборота и его смыслового значения. Во второй половине XX века в асафьевской теории музыкальной интонации обнаружились новые аспекты благодаря соприкосновению музыкознания со смежными науками психологией, нейропсихологией, эстетикой, лингвистикой. Плодотворность связи нейропсихологии и музыкознания для научной кристаллизации музыкальной семиотики в значительной мере выявляется В. Медушевским. Исследования музыковеда вобрали в себя те данные нейрологии, которые указывают на фундаментальные особенности функционирования человеческого мозга так называемую асимметрию левого и правого полушарий левое, рационально логическое полушарие, управляет речью, а правое, образно чувственное, заведует музыкальными способностями. В результате, согласно В. Медушевскому, музыкальная интонация возникает в противоположность словам, в условиях целостного образно чувственного представления ощущения. Медушевский, исследуя центральное, природное свойство музыкальной интонации целостность, а также анализируя ее способность к обобщению, типизации, уже сопрягает теорию интонации с основными положениями семиотики. Опираясь на данные нейропсихологии, он устанавливает, что в образно чувственной памяти закрепляются обобщенные идеи, являющиеся наследием огромного социального, культурного, художественного опыта. Типизация, обобщения, заключенные в музыкальной интонации, воспроизводят эти идеи, а также разнообразные состояния, движения. Ученый, вновь обращаясь к данным о специфических свойствах работы головного мозга, подтверждает существование обобщенной музыкальной интонации. Огромный опыт человеческого знания музыкальных эпох, жанров, стилей может сфокусироваться в краткие обороты и даже в одномоментный образ целого. Взаимодействуя с музыкальной памятью, музыкальная информация свертывается и развертывается посредством музыкальной интонации. Касаясь проблемы семантики музыкальной интонации, В. Медушевский приходит к выводу, что смысл интонации первичен, а ее звуковое тело вторично. Любое использование грамматик в музыке мотивируется со стороны смысла. Основываясь на своих наблюдениях над сущностью музыкальной интонации, ученый заключает Таким образом, интонационная природа музыки заставляет отвергнуть иногда высказываемую идею о первичности звуковых отношений и вторичности смысла в музыке. Медушевский проецирует нейропсихологические данные на музыкальную интонацию, считая, что смысл ее отличается особенной, удивительной конкретностью, при этом указывая на следующее ее качество Музыкальная интонация воспринимается как живая потому, что в ней отражен живой человек. В трудах теоретика отношения между звуком и смыслом показаны с психологической стороны в частности, проблема семиотики показана в свете психических процессов. Ю. Кон, вслед за Б. Асафьевым, находит, что музыкальная интонация может быть знаком с различным проявлением его свойств и различной степенью стереотипизации. По существу, автор выводит общее важнейшее универсальное качество музыкального знака его поливариантность и полисемантичность. В его теории особый акцент сделан на эмоциональной природе интонации, когда эмоция непосредственно зависит от тех или иных последований ладовых ступеней. Кук изучает специфическую природу музыки именно в русле психофизиологической направленности, считая, что музыка по сути своей есть язык эмоций. Автор создает классификацию интонационных оборотов, которые связаны с определенными психическими процессами. Он обращается и к вопросам музыкальной семиотики. Концепцию Я. Йиранека можно охарактеризовать как прямую проекцию интонационных идей Б. Асафьева на область музыкальной семантики. В работе Основы музыкальной семиотики. Йиранек апеллирует к одному из важнейших семантических понятий семантеме. Автор, сопоставляя музыку с вербальным языком, рассматривает ее как коммуникативную семиотическую систему. Особое место в масштабной иерархии интонации занимает генеральная интонация. Как известно, приоритет в выдвижении этого понятия принадлежит В. Сборник Изложений По Русскому Языку 11. Медушевскому, однако дальнейшее научное развитие оно получило в исследованиях В. Холоповой, которая под генеральной интонацией подразумевает обобщающую интонацию всего произведения, его эмоционально смысловую целостность.